Theater Diplome 26Theater Diplome 26

Der Fachbereich Theater freut sich, im Studienjahr 2025/2026 Arbeiten von Studierenden vorstellen zu können, die sich durch die Vielfalt ihrer Formate auszeichnen und in denen die Studierenden immer wieder eine grosse Bereitschaft zeigen, mit Formen und Grenzen des Theaters zu spielen und diese dabei neu zu verorten. Die Arbeiten zeigen Theater als ästhetisches und soziales Labor, das neue Imaginations- und Handlungsräume eröffnet.

Die Diplomand:innen des BA Bühnenbild erarbeiten als freie Projekte Installationen, temporäre Architekturen und szenische Räume für Performance, Schauspiel und Tanz. 

Die BA Regie Ausbildung ermöglicht ihren Absolvent:innen neben der Realisation diverser szenischer und performativer Arbeiten zwei grosse Abschlussprojekte. Eine Theaterarbeit, die sich mit der Vorgabe eines Textes oder eines Stoffes auseinandersetzt, sowie eine Projektarbeit, bei der Inhalt, Form und Team frei wählbar sind.

Am Ende des MA Programms Regie steht ein grosses Abschlussprojekt, dessen Inhalt und Form frei wählbar ist. Die Projektpräsentationen finden dabei immer wieder in Zusammenarbeit mit anderen Majors des Fachbereichs Theater und darüber hinaus statt, wie etwa Schauspiel, Szenischer Raum oder Sounddesign.

Die Absolvent:innen des Bachelor Schauspiel präsentieren mit ihren Performances die Ergebnisse ihrer künstlerischen Forschungsarbeit zu den individuellen Fragestellungen der schriftlichen Bachelorthesen. Dabei positionieren sie sich als darstellende Künstler:innen, die die Autor:innenschaft ihrer spielerischen Handlungen bühnenwirksam verantworten können und wollen. Am Übergang ins Berufsfeld stellen sich die Absolvent:innen in ihren Arbeiten reflektiert und professionell vor als entscheidungsfreudig spielerisch Handelnde.

Mit ihrem Diplomprojekt MI CASITA präsentiert sich Edith Kaupp Rivadeneira als impulsgebende Künstlerin. Die filmische Arbeit setzt sich mit Zugehörigkeit, Familiengeschichte und Verlust auseinander. Der autofiktionale Kurzfilm mit dokumentarischen Elementen begleitet eine Reise durch Kolumbien und verbindet persönliche Recherche mit künstlerischer Reflexion.

Die Absolvent:innen realisieren zum Abschluss ihres Studiums ein Theaterprojekt mit nicht professionellen Spielenden. Dabei bestimmen sie selbst Thema, Spielort und Vorgehensweise. Entwicklungsprozess und Aufführung sind geprägt durch einen steten Dialog mit den Teilnehmenden, bei dem exploratives und experimentelles Handeln im Vordergrund stehen.

In ihrem Masterprojekt «Aus dem Takt» hinterfragt die Diplomandin Nina Curcio die institutionelle Normzeit im schulischen Alltag. Mit der Installation eines ZeitRaums in einem Primarschulhaus in Buchs schafft sie einen performativen Rückzugsort für Lehrpersonen, der den gewohnten Alltagstakt bewusst unterbricht. Der ZeitRaum lädt dazu ein, sich auszuruhen, Pause zu machen und sich der Produktivitätslogik temporär zu entziehen. Das Projekt eröffnet neue Perspektiven auf Erholung, Zeitgestaltung und schulische Raumstrukturen

Der Master of Arts in Theater (MATch) bietet einen einzigartigen Ort der Begegnung für Künstler:innen aus unterschiedlichen Feldern der Theaterpraxis wie Dramaturgie, Schauspiel, Theaterpädagogik, Regie und Szenischer Raum. Dabei geht MATch von einem erweiterten Verständnis von Theater aus, bei dem experimentelle Formate und ästhetisch-forschende Arbeitsweisen im Zentrum stehen. Im Rahmen eines viertägigen Festivals zeigten MATch-Studierende des ersten Jahrgangs künstlerische Positionen, die sie im Laufe ihres Studiums in kooperativen Forschungs- und Arbeitsprozessen entwickelt hatten. Dabei war der Titel des Festivals durchaus Programm: als Aufbruch, Beschleunigung und gemeinsamer Antrieb, als ein Moment kollektiver Kraft.