Inhalt und Aufbau

In mentorierten Prozessen schärfst du dein individuelles künstlerisches Profil und bringst es im Abschlussprojekt auf der Bühne zum Ausdruck.

Diese Inhalte kommen auf dich zu. 

Du entwickelst dein individuelles künstlerisches Profil und lernst in Theorie und Praxis, unterschiedlichste Gruppen inklusiv zu unterrichten oder mit ihnen Projekte im Fachbereich Musik und Bewegung durchzuführen. Dies beinhaltet die Planung und Gestaltung von Angeboten für Kinder, Jugendliche, Erwachsene und Senior:innen mit und ohne Beeinträchtigung. Diverse Projekte im Verlaufe des Studiums ermöglichen dir den Einstieg in eine selbstständige Praxisarbeit. 
 

So ist dein Studium aufgebaut.

  • Im ersten Studienjahr belegst du Einzelunterricht nach Wahl in Gesang, Instrument oder Tanz und setzt dich in der Improvisation gemeinsam mit den Kommiliton:innen forschend mit neuen musikalischen und intermedialen Strömungen auseinander. In den Modulen «Experimentallabor» erprobst du interdisziplinäre Arbeitsweisen mit digitalen Medien, Ausdrucksformen des Theaters, dem Gestalten von Objekten in den Werkstätten usw. In den Modulen Rhythmik setzt du dich mit gestalterischen Prozessen in den Künsten auseinander.
  • Im zweiten Studienjahr beschäftigst du dich mit der Fachdidaktik Rhythmik. Dies erfolgt in Kooperation mit der Hochschule für Heilpädagogik, mit Blick auf Lernende jeden Alters und in einer inklusiven Haltung. In begleiteten Praktika unterrichtest du an heilpädagogischen Institutionen, bietest Kurse für Erwachsene an oder realisierst Projekte mit Kindern und Jugendlichen. 
  • Im dritten Studienjahr realisierst du unterschiedliche Abschlussarbeiten. In den Praktika arbeitest du mit Senior:innen. 

 

Diese Kompetenzen erlernst du.

Studierende beteiligen sich aktiv an einem kritischen Diskurs rund um Fragen der Ästhetik und der Künste und entwickeln eine reflektierte musik- und bewegungspädagogische Haltung. Sie erlernen, das Gegenüber differenziert zu erfassen, als Lehrperson adäquat darauf zu reagieren und in gestalterischen und künstlerischen Prozessen zu begleiten.

Diese Voraussetzungen bringst du mit.

Voraussetzung für das Studieren im Master Major «Rhythmik» ist ein erfolgreich abgeschlossener Bachelor sowie das Bestehen der Aufnahmeprüfung. Das Grundstudium liegt dabei idealerweise im Bereich Musik und Bewegung, Musik, Tanz, Kunst, Pädagogik, soziale Arbeit, wobei in jedem Fall eine musikalische Grundausbildung vorhanden sein muss.

Von diesen Besonderheiten profitierst du.

  • Rhythmik wird als Teilzeitstudium über sechs Semester angeboten.
  • Rhythmik-Studierende profitieren in unterschiedlichen Praxisprojekten von der engen Vernetzung der ZHdK mit dem zukünftigen Berufsfeld.
  • Du studierst im Toni-Areal, einem öffentlichen Kultur- und Hochschulcampus für alle Künste, der in seinen Dimensionen europaweit einzigartig ist, mit idealen Möglichkeiten zur Mediennutzung, zum Üben und Proben.
  • Für Studierende des Master Major «Rhythmik» sind nebst Instrumentalzimmern auch Bewegungsräume verfügbar. 
  • Du profitierst von einer möglichen Zusammenarbeit mit Studierenden anderer Künste. 
  • Der hauseigene Musikklub Mehrspur bietet Gelegenheit, sich auf der Bühne zu erproben und dient als gesellschaftlicher Treffpunkt.