Inhalt und Aufbau

Pop ist eine weitläufige Designkunst in verschiedensten Stilen, die musikalische Rahmen ideenreich und zukunftsweisend entwickelt. Die aktuelle Musiklandschaft fordert darin hochqualifizierte Musiker:innen, die künstlerisch individualisiert, stilistisch flexibel und gleichzeitig wirtschaftlich agieren können. Das Studium im Major «Pop» stellt sich dieser Herausforderung und bietet jungen Talenten die Chance, sich umfassend zu professionalisieren.

Diese Inhalte kommen auf dich zu.

Das Studienprogramm lässt grundsätzlich eine grosse Gestaltungsbreite zu. Du agierst weitgehend selbstverantwortlich und bist in zahlreichen Bands, Seminaren und Projekten innerhalb und ausserhalb der ZHdK engagiert. Der Unterricht umfasst ein oder mehrere frei gewählte Haupt- und Nebenfächer sowie die instrumentale/vokale Fachdidaktik als Kern der pädagogischen Ausbildung. Daneben gestaltest du deinen Wochenplan selbstständig – Wahlfächer, Seminare, Workshops, Projektwochen und Praktika in der Musikwirtschaft bilden den inhaltlichen Rahmen. Zudem kannst du an der ZHdK disziplinübergreifend mit Künstler:innen verschiedenster Fachgebiete arbeiten und neue Wege ausprobieren. Abgerundet wird das Studienprogramm durch regelmässige Konzerttätigkeit, Studiosessions und Masterclasses.

So ist dein Studium aufgebaut.

Es erwarten dich vier Modulbereiche:

Performance 
Im Zentrum stehen die weitgehende handwerkliche Individualisierung und die künstlerische Professionalisierung der instrumentalen, vokalen und/oder elektroakustischen Performance sowie die Kreation/Produktion der eigenen Musik. Unterschiedliche, mentorierte Studienverläufe und Unterrichtsbelegungen sind dabei die Regel: Das umfangreiche Selbststudium ermöglicht kreativen Freiraum und wird gebündelt durch Einzelunterricht, der auf verschiedene Haupt- und Nebeninstrumente, Songwriting, Producing usw. sowie auf selbst gewählte interne/externe Dozierende verteilt werden kann. 

Vermittlung 
Verschiedene Fachgruppen vermitteln die Fähigkeiten zur Planung und Ausführung von instrumentalem/vokalem Einzelunterricht und Unterricht mit Band-Ensembles. Die genrespezifischen Besonderheiten einer Musikdidaktik Pop werden herausgearbeitet und in Relation zu anderen Fachgebieten gestellt. Die Studierenden planen, organisieren und dokumentieren dazu selbstständig Unterrichtseinheiten und reflektieren sie mit den Dozierenden und in der Fachgruppe. Zusätzlich sind selbstgewählte Vertiefungen in diversen pädagogischen Spezialgebieten möglich. 
Das vierte Semester endet mit der Master-Diplomprüfung Musikpädagogik.

Fachwissenschaft/Fachpraxis/Forschung 
Hier werden anwendungsorientierte Basiskenntnisse in Pädagogischer Psychologie und Entwicklungspsychologie sowie Allgemeiner Didaktik gelehrt und vertieft. Punktuelle Einblicke in die aktuelle pädagogisch-forschende Praxis verbreitern die Sicht in aktuelle wissenschaftliche Fragestellungen. Praxiserfahrungen sammeln die Studierenden im selbstständig erteilten Einzelunterricht sowie in begleiteten, genrespezifischen Praktika an Musik- und Sekundarschulen.

Abschluss 
Im Masterprojekt konzipieren, organisieren und realisieren die Studierenden eine Audio- und/oder Videoproduktion, gestalten ein digitales Presse-Kit, entwickeln eine Live-Präsentation und führen diese öffentlich auf. 
In der pädagogischen Masterprüfung zeigen die Studierenden ihre professionellen und berufsbefähigenden, musikpädagogischen Kompetenzen in fachlicher, fachdidaktischer und methodischer Hinsicht.
In der Präsentation des individuellen Profils formulieren und präsentieren die Studierenden ihre individuelle Identität als Musiker:in und Pädagoge/Pädagogin kreativ, reflektierend und persönlich.

Modulplan:

Diese Kompetenzen erlernst du.

  • Individualisierte Fähigkeit zur Weiterentwicklung und Profilierung der eigenen Performance 
  • Selbstständige Planung von künstlerischen Projekten inkl. Kreation, Produktion, Aufführung und Vermarktung der eigenen Musik 
  • Fähigkeit zur qualifizierten Planung, Durchführung und Reflexion verschiedener musikpädagogischer Gefässe im instrumentalen/vokalen Einzelunterricht und im Bandkontext

Diese Voraussetzungen bringst du mit.

Du hast ein musikalisches Bachelorstudium Pop abgeschlossen oder bist Quereinsteiger:in mit einem anderen abgeschlossenen Bachelorstudium und nachgewiesener Pop-künstlerischer und ‑fachlicher Eignung.

Weitere Voraussetzungen:

  • Fortgeschrittene technische und künstlerisch-individuelle Ausdrucksfähigkeit mit der Stimme, dem Instrument oder mit elektronischen Geräten
  • Relevante und vielfältige Erfahrungen in der Performance von Musik (instrumental/vokal oder elektronisch), in der Kreation und/oder Produktion von Musik und in den einschlägigen Kreativtechniken verschiedener Spielarten des Pop
  • Ein Musikverständnis, das die Auseinandersetzung mit Weltbezug, Internationalität, Diversität, Gesellschaft und Kunst einschliesst
  • Ein breites Interesse an musikpädagogischen Fragestellungen und an Menschen mit unterschiedlichen musikalischen Bedürfnissen

Von diesen Besonderheiten profitierst du.

  • Im Master Music Pedagogy erwartet dich ein lebendiger Studiengang mit rund 100 Musiker:innen.
  • Du findest ein inspirierendes Umfeld mit Kolleg:innen und Partner:innen aus aller Welt für Austausch und Zusammenarbeit. 
  • Du profitierst von einer ausgezeichneten Infrastruktur, von Live-Elektronik und Multimedia, von Audioproduktionen mit hausinternen Tonmeister:innen und einer exzellenten Bibliothek.
  • Du studierst im Toni-Areal, einem öffentlichen Kultur- und Hochschulcampus für alle Künste, der in seinen Dimensionen europaweit einzigartig ist, mit idealen Möglichkeiten zur Mediennutzung, zum Üben und Proben.
  • Du erlebst die tägliche Nachbarschaft anderer Künste, knüpfst Kontakte und findest stimulierende Zusammenarbeit. 
  • Du holst dir breite Praxiserfahrung und Auftrittsgelegenheiten dank des hauseigenen Musikklubs Mehrspur sowie der vielfältigen Beziehungen mit der regionalen Kulturszene und ihren Veranstaltungsorganisationen.