Biografie
Johannes M. Hedinger ist Künstler, Kurator, Kunstwissenschaftler, Autor und Dozent. Er ist Direktor des Institute for Land and Environmental Art, der Art Safiental und Alps Art Academy, Co-Gründer von Com&Com, Co-Leiter von Methods of Art und What’s Next? sowie Erfinder von Bloch und Mocmoc.
Studium der Bildenden Kunst an der Zürcher Hochschule der Künste sowie an der University of California Los Angeles UCLA. Zweitstudium der Kunstgeschichte, Kulturwissenschaften, Filmwissenschaft und Germanistik an der Universität Zürich und an der Humboldt Universität Berlin sowie Nachdiplomstudien in Strategischem Marketing an der Universität der Künste Berlin und Promotionsstudium an der Universität Lausanne.
Seit 2006 lehrt Johannes Hedinger an der Zürcher Hochschule der Künste, seit 2010 ist er Lehrbeauftragter am Institut für Kunst und Kunsttheorie an der Universität zu Köln, wo er 2013/14 eine Vertretungsprofessur für disziplinüberschreitende künstlerisch-mediale Praxis (Intermedia) inne hatte. Seit 2015 ist er Direktor der von ihm gegründeten Alps Art Academy, seit 2019 ist er auch der Direktor des Institute for Land and Environmental Art.
Hedingers künstlerische Arbeit wurde vor allem bekannt als Teil des Künstlerduos Com&Com (mit Marcus Gossolt, seit 1997). Jüngste Projekte umfassen Bloch (seit 2011), Point de Suisse (2014-15) und Mocmoc (2003-08). Teilnahme an neun Biennalen (Venedig, Shanghai, Singapur, Sharjah, Moskau u. a.), Einzelausstellungen u. a. im Kunsthaus Zürich, Kunstwerke Berlin und Knockdown Center New York; Gruppenausstellungen u. a. im ZKM Karlsruhe, Kunstmuseum Bern, Migros Museum Zürich, Pratt Manhattan Gallery und Shanghai Minsheng Museum. Über 130 Ausstellungen und 25 Kurzfilme. Seit 2008 auch Zusammenarbeit mit Frank Bodin und dem Institut für Robotik an der ETH Zürich unter dem Label HEBO, woraus eine Serie von humanoiden Robotern entstand.
Kuratorische Arbeiten umfassen Art Safiental (2016), Methods of Art (Ural Biennale 2015, Connecting Space Hong Kong 2015), Point de Suisse (Museum für Geschichte Basel 2015), Kunstsalon (Bard Hall New York 2014), La réalité dépasse la fiction (CentrePasquArt Biel 2009/10), Beauty is the new punk (White Square Gallery Las Vegas 2009).
Als Forscher und Vermittler gründete und leitet Hedinger Initiativen wie The New Artist (seit 2016), Methods of Art (seit 2014), What’s next? (seit 2013), Urban Interventions (seit 2012) und Cultural Hacking (seit 2009). Hedinger ist Herausgeber und Autor mehrerer Bücher zur zeitgenössischen Kunst, u. a. Point de Suisse (2015), What’s Next? Kunst nach der Krise (2013), Lexikon zur zeitgenössischen Kunst (2010), Kunst, öffentlicher Raum, Identität (2004). Er publiziert regelmässig zu Themen der Kunst in Zeitungen und Magazinen wie Kunstforum International und Schweizer Monat.
Zu seinen Arbeitsschwerpunkten und Forschungsinteressen zählen: Transdisziplinarität, Socially engaged art, Partizipationskunst, New Land Art, Urban Interventions, Cultural Hacking, künstlerische Strategien, Künstlerbild, Kunstbetrieb und Artistic Research.
Publikationen / Diskografie / Ausstellungen / Werke
Ausstellungen (Auswahl, E = Einzelausstellung, * = Katalog)
2019
Juraplatz, TEKTONIK. The Journey, Biel (CH), E
2018
Galerie Bernhard Bischoff, STONE, Bern (CH), E
videokunst.ch, TEKTONIK. The Journey, PROGR, Bern + Houdini, Zürich (CH), E
Art Safiental, Horizontal-Vertical, Safiental (CH)
TEKTONIK, Wanderausstellung, Unesco Welterbe Tektonikarena Sardona (CH)
Bad RagARTz, 7. Schweizerische Triennale zur Skulptur, Bad Ragaz (CH)
Kunst: Szene Zürich 2018, Kulturbahnhof Affoltern, Zürich (CH)
Kunsthaus Pasquart Biel, Serendipity, Biel (CH)
2017
University of Johannesburg, BLOCH, Johannesburg (ZA), E
MAP Modern Art Project, BLOCH, Graskop (ZA), E
Kunstmuseum Olten, Voyage, Voyage! Über das Reisen in der Kunst, Olten (CH)
Masein Mountain College, Alternative Tricks – Seriöse Daten! Masein (CH)
Galerie Bernhard Bischoff, Movements, Bern (CH)
Stadtgalerie Bern, BASIS KUNST UND BAU, Bern (CH)
Dolder Waldhaus, Untertags, Best of Visarte Zurich, Zürich (CH)
2016
Galerie Bernhard Bischoff, New Works, Bern (CH), E
videokunst.ch, Zen for Internet, PROGR, Bern (CH), E
Kallio Kunsthalle, Dada, Helsinki (FIN), E
Art Safiental, New Land Art, Safiental (CH)
Museum für Kommunikation, Dance Macabre, Bern (CH)
Galerie Kornfeld, About Painting, Bern (CH)
Kunstmuseum Olten, Grüezi, bienvenue, welcome! Künstler sehen die Schweiz, Olten (CH)
Vögele Kultur Zentrum, Identität – Wer bin ich, Pfäffikon (CH)
Appenzeller Brauchtumsmuseum Urnäsch, Aussenseiter & Randständige der Volkskunst, Urnäsch (CH)**
MAERZ Linz, Landschaft, Linz (A)
2015
Knockdown Center, Bloch Show, New York (USA), E
Ural Industrial Biennale of Contemporary Art, Ekatrinburg (RU)*
Bard Graduate Center, Focus Gallery, "Revisions", New York (USA)*
Hjemkomst Center, "Bloch is back", Moorhead (USA), E
Museo d'arte contemporanea Villa Croce, L'immagine di sé, Genova (I)
2014
The North Dakota Council on the Arts, Bloch, Fargo (USA) E
Shanghai 21st Century Minsheng Museum, Cosmos, Shanghai (CN)*
Heidelberger Kunstverein, "fremd bin ich eingezogen...", Heidelberg (D)
Galerie Bernhard Bischoff & Partner, Sky, Bern (CH) E
Gallery 12 HUB, Belgrad (RS)
Zeughaus Teufen, Bauernkunst?, Teufen (CH)
2013
Japan Creative Centre, Earth Cells, Singapore (SG)
Future Cities Laboratory, Art & Sience Hybrid Highlights, Singapore (SG)
Center of contemporary art CCA, Tbilisi, Georgia (GEO)
Kunstmuseum Thurgau, Konstellation 6, Warth (CH)
Bromer Art Collection, Lovin' it. Symbol und Widerspruch, Roggwil (CH)
Kornhausforum, Selbst im Bild. Schweizer Videokunst 1990-2010, Bern (CH)
Robots on Tour, Puls 5, Zürich (CH)
2012
9. Shanghai Biennale, Shanghai, China (Cn)*
Denkerei Berlin, (D) E
Juming Museum, Keywords 2012: Asynchronous Lifeworld, Taipei, Taiwan (TW)
Kunstmuseum Olten, Lustvoll listig: Mocmoc&Mermer, Olten (CH) E
Lagerhaus St.Gallen, Holzweg (CH) E
Stadtgalerie Bern, Bloch (CH) E
Galerie Bernhard Bischoff & Partner, Clouds, Bern (CH) E
Swiss Art Award Basel, Art Basel (CH)
Kunsthaus Grenchen, Dancing toward the essence, Grenchen (CH)
Helmhaus, Grösser als Zürich. Kunst in Aussersihl, Zürich (CH)*
Helmhaus, Werk- und Atelierstipendium 2012, Zürich (CH)
Deutschvilla Strobl, Kultur Zürich Ausser Sihl, Salzburg (A)
2011
ZKM Karlsruhe, The Global Contemporary. Kunstwelten nach 1989, Karlsruhe (D)*
4. Moscow Biennale of Contemporary Art, Rewriting Worlds: Dada Moscow, Moskau (RU)*
Pratt Manhattan Gallery, Resonance: Looking for Mr. McLuhan, New York (USA)
Garage, Center for Contemporary Culture, Dada Festival, Moskau (RU)
Cabaret Voltaire, Merzworld, Zürich (CH)
Kunsthaus Dresden - Städtische Galerie für Gegenwartskunst, Is that true? Possiblilites of (Non-)Knowledge, Dresden(D) (D)
Galerie Bernhard Bischoff & Partner, X Years, Bern (CH)
Dienstgebäude, Catch of the year, Zürich (CH)
Loop Festival / Galerie Bischoff & Partner, Google Earth Art Switzerland, Barcelona (E) E
2010
Kunsthaus CentrePasquArt, La réalité dépasse la fiction, Biel Bienne (CH)* E
Galerie Bernhard Bischoff & Partner, Beauty Is The New Punk, Bern (CH) E
AUT, Making Identities, Innsbruck (A)* E
St. Moritz Art Master, St.Moritz (CH)*
Kunsthaus Zürich, Metamorphose, Zürich (CH)*
2009
Kalmar Museum of Art, The Social Critique 1993-2005, Kalmar (S)
Whitesquare Gallery, Beauty Is The New Punk, Las Vegas (USA)
Tina B. the prague contemporary art festival, Prague (CZ)*
Kunstmuseum St.Gallen, Heimspiel 09, St.Gallen (CH)
2008
Kunsthaus Zürich, Shifting Identities - (Swiss) art now, Zürich (CH)*
ZKM, Vertrautes Terrain - aktuelle Kunst in/über Deutschland, Karlsruhe (D)*
Galerie Bernhard Bischoff & Partner, New Works, Bern (CH), E
1. Bodensee-Triennale, Nothing to declare, Friedrichshafen (D)*
2007
Kunsthaus Zürich, Video Lounge (CH)
Galerie Olaf Stüber, The Big One, Berlin (D), E
Galerie Bernhard Bischoff & Partner, The Big One, Bern (CH), E
Deutsches Hygiene Museum, Six Feet Under, Dresden (D)*
Galerie Stampa, Videokunst, Basel (CH)
2006
1. Singapore Biennial, Belief, Singapore (SG)*
Kunstmuseum Bern, Six feet under, Bern (CH)*
CentrePasquArt, Branding, Biel Bienne (CH)*
2005
7. Sharjah International Biennial, Sharjah, United Arab Emirates (UAE)*
Kunsthalle Zürich, Bekanntmachungen - der Strich, Zürich (CH)
CentrePasquArt, Helden Heute - heros a jamais, Biel Bienne (CH)*
2004
Centre d'Art Contemporain, Ethnic Marketing, Genf (CH)
Cabaret Voltaire, Mocmoc, Zürich (CH), E*
Galerie Olaf Stüber, Mocmoc, Berlin (D), E*
Forum der Schweizer Geschichte, Tell bitte melden, Schwyz, (CH)
Joao Ferreira Gallery, Children of Paradise, Cape Town (SA)*
2003
KW Kunst-Werke, We love you, Berlin (D), E*
Kunstmuseum des Kt. Thurgau, Kartause Ittingen, Side By Side, Warth (CH), E*
Kasseler Kunstverein, Fridericianum, Solo Mortale, Kassel (D)*
Kontainer Gallery, the Agreement, Los Angeles (USA)
2002
2. International Biennial BIG Torino, Big Social Game, Turin (I)*
EXPO.02, Arteplage Biel, Geld und Wert - das letzte Tabu, Biel (CH)*
Galerie Urs Meile, Swiss Trilogy, Luzern (CH), E*
Galerie Bob Gysin, Side by Side, Zürich (CH), E*
2001
49. Biennale di Venezia, Plateau of Humankind, Venedig (I)*
Govett Brewster Art Gallery, C-Files: Tell Saga, New Plymouth (NZL), E*
Galerie Barbara Thumm, Firemousegod, Berlin (D)
Galerie Bob van Orsouw, Zurich - Urban Diary, Zürich (CH)
Migros Museum für Gegenwartskunst, M Family, Zürich (CH)*
2000
Kunsthaus Zürich, C-Files: Tell Saga, Zürich (CH), E *
Publikationen:
- Johannes M. Hedinger/Hanna Hölling (Hrsg.), LANDSCAPE - DOCUMENTS OF LAND AND ENVIRONMENTAL ART, No. 1: Horizontal – Vertical. mit Texten von Bill Fox, Chris Taylor, Johannes M. Hedinger, Hanna Hölling, Sibylle Omlin, Jona Felice Pajarola, u.a., Alps Art Academy, Vexer Verlag, 2019 (in Produktion)
- Johannes M. Hedinger (Hrsg.), THE BOOK OF BLOCH, mit Texten von Bazon Brock, Com&Com, Troyd Geist, Simon Grand, Johannes M. Hedinger, Hanna Hölling, Kornelia Imesch, Markus Landert, Walter Leimbruber, Franz Liebl, Anne Luther, Michel Merck, Torsten Meyer, Stefanie Kleinsorge, Li Zhenhua, Kay Turner, Claire Wood, Beat Wyss, u.a., 2019 (in Produktion)
- Johannes M. Hedinger (Hrsg.), POINT DE SUISSE – Vermessung der Schweiz. Déchiffrer la Suisse. Mit Texten von: Dirk Baecker, Lukas Bärfuss, Frank Bodin, Luc Boltanski, Rolf Bossart, Com&Com, Cédric Duchêne-Lacroix, Anita Fetz, Max Frisch, Ronnie Grob, Johannes M. Hedinger, Kornelia Imesch, Thomas Isler, Michael Kinzer, Wolfgang Koydl, Georg Kreis, Sophie-Thérèse Krempl, Walter Leimgruber, René Levy, Claude Longchamp, Ueli Mäder, Mathieu Menghini, Olivier Moeschler, Gudrun Piller, Milo Rau, Marco Salvi, Regula Stämpfli, Peter Streckeisen, Albert Tanner, Jakob Tanner, Christa Tobler, Elena Vuille-Mondada, deutsch/französisch, Christoph Merian Verlag, Basel, 2015.
- Johannes M. Hedinger, Torsten Meyer (Hrsg.), WHAT'S NEXT? KUNST NACH DER KRISE.
Texte: Dirk Baecker, Hans Belting, Luc Boltanski, Nicolas Bourriaud, Bazon Brock, Judith Butler, Ève Chiapello, Carolyn Christov-Barkargiev, Chris Dercon, Diedrich Diederichsen, Hal Foster, Andrea Fraser, David Graeber, Isabelle Graw, Boris Groys, Jörg Heiser, Thomas Hirschhorn, Naomi Klein, Maurizio Lazaratto, Ben Lewis, Chus Martinez, Jonathan Meese, Markus Miessen, Carmen Mörsch, Hans Ulrich Obrist, Jacques Rancière, Milo Rau, Gerald Raunig, Andreas Reckwitz, Irit Rogoff, Jerry Saltz, Tomás Sedlácek, Tino Sehgal, Peter Sloterdijk, Hito Steyerl, The Yes Men, Wolfgang Ullrich, Jan Verwoert, Anton Vidokle, Peter Weibel, Beat Wyss, Slavoj Zizek, Artur Zmijewski, u.a., Kulturverlag Kadmos, Berlin, 2013. - Johannes M. Hedinger/Marcus Gossolt (Hrsg.), Lexikon zur Zeitgenössischen Kunst. La réalité dépasse la fiction (Oeuvre-Katalog), mit Essays von Tobia Bezzola, Daniel Binswanger, Konrad Bitterli, Christoph Blase, Elisabeth Bronfen, Kathleen Bühler, Dolores Denaro, Thomas Feuerstein, Anselm Franke, Bruno Glaus, Marcy Goldberg, Andreas Göldi, Peter Gross, Vinzenz Hediger, Caspar Hirschi, Kornelia Imesch, Tom Kummer, Markus Landert, Franz Liebl, Philipp Meier, Torsten Meyer, Karl-Josef Pazzini, Diana Porr, Suzann-Viola Renninger, David Signer, Wolfgang Ullrich, Roger Walch und 220 Artikeln von 166 Autoren, Sulgen/Zürich 2010, 628 Seiten.
- Johannes M. Hedinger, Marcus Gossolt (Hrsg.), Kunst, öffentlicher Raum, Identität. Mocmoc, das ungeliebte Denkmal, Texte: Walter Grasskamp, Peter Gross, Boris Groys, Johannes M. Hedinger, Sibylle Omlin, Karl-Josef Pazzini, Wolfgang Ullrich, Wolfgang Welsch, u.a. Niggli Publisher, Sulgen/Zürich, 2004.
- Johannes M. Hedinger, Marcus Gossolt (Hrsg.), WE LOVE YOU (2 Bände), Texte: Tobia Bezzola, Christoph Blase, Elisabeth Bronfen, COM & COM, Anselm Franke, Boris Groys, Tom Kummer , Hans-Ulrich Obrist, Karl-Josef Pazzini, Hans-Ulrich Reck, u.a. Niggli publisher/edition fink, Zürich, 2002.
- Johannes M. Hedinger, Marcus Gossolt (Com&Com) (Hrsg.): TELL STAR, mit Texten von Barbara Mundel, Ann-Marie Arioli, Johannes M. Hedinger, Luzerner Theater, Luzern, 2002.
- Johannes M. Hedinger, Marcus Gossolt (Com&Com) (Hrsg.): C-FILES: TELL SAGA - Das Buch zum Film, Text von Johannes M. Hedinger, Kunsthaus Zürich, Biennale Venedig und edition fink, Zürich 2001 (2. Auflage).
- Johannes M. Hedinger, Marcus Gossolt (Com&Com) (Hrsg.): THE ODYSSEY, Text von Johannes M. Hedinger, edition fink, Zürich, 2001 (erweiterter, engl. Reprint).
- Johannes M. Hedinger, Marcus Gossolt (Hrsg.), THE BOOK OF COM & COM, mit Texten von Daniel Baumann, Daniel Binswanger, Konrad Bitterli, COM & COM, Thomas Feuerstein, Gerhard Mack, u.a., edition fink, Zürich, 1999 / 2000 (2. ergänzte Auflage).
- Johannes M. Hedinger, Marcus Gossolt (Com&Com) (Hrsg.): DIE ODYSSEE, Text von Johannes M. Hedinger, edition fink, Zürich, 1998.
- Johannes M. Hedinger, Georg Rutishauser (Hrsg.): Apartment Show. Multiple Box, mit Beiträgen von Stefan Altenburger, Stefan Banz, Alex Hanimann, Johannes M. Hedinger, Peter Z. Herzog, Douglas Kolk, Zilla Leutenegger, Claudia & Julia Müller, Gerda Steiner, u.a. edition fink, Zürich 1998.
- Johannes M. Hedinger, Georg Rutishauser (Hrsg.): Apartment Show. Kunst in privaten Räumen, mit Texten von: Stefan Banz, Johannes M. Hedinger, Hans-Ulrich Obrist, Claudia Spinelli, Dorothea Strauss, u.a. edition fink, Zürich, 1997.
Vorträge
2019
- „Kunst und Dorfbelebung“, Die Berge als Lebensort, Uors, Lumnezia GR (CH), 12. Jan
2018
- „The Artist. the Multiple Roles of the New Artist“, University College London (UK), 5. Dez
- „Satire“ Panel Discussion, ZHdK, 4. Okt
- „Bloch. The Global Talking Stick“, UBS Wolfsberg, Ermatingen (CH), 17. Aug
- „New tendencies in Land and Environmental Art“, Alps Art Academy, Tenna (CH),30. Juni
- „Let’s get lost. Wasting time on the internet, Talk und Workshop im Rahmen der Tagung Because Internet, Institut für Kunst und Kunsttheorie, Universität zu Köln (D), 7.-9.Juni
- „The New Artist“, Einführung zu Panel Discussion von VISARTE Zürich, ZHdK (CH), 21. Feb
2017
- „Zusammenarbeit(en). Praktiken der Koordination und Repräsentation in kollaborativen Prozessen“, Collegium Helveticum, Zürich (CH), 5. Okt
- „Bloch. The Global Talking Stick“, UBS Wolfsberg, Ermatingen (CH), 30. Sept
- "Tradition und Imagination. Der künstlerische Blick auf das Eigene", Landesmuseum Zürich (CH), 9. Sept
- „Globiennalisierung. Das Format der Biennale aus der Sicht eines teilnehmenden Künstlers“, Universität zu Köln (D), 23. Mai
- „Bloch. The Global Talking stick“, UBS Wolfsberg, Ermatingen (CH), 20. Mai
- „Bloch – global talking stick“, University of Johannesburg (ZA) 17. Mai
- „Bloch. The adventurous journey of a Swiss tree“, Wood Conference, Cape Town (ZA), 28. Feb
- „Das Künstlerinterview“, ZHdK Zürich (CH), 22. Feb
- „The (New) Artist. From an Autonomous Art Practice to the Multiple Roles of the New Artist“, UCL University College London (UK), 9. Feb
2016
- „Bloch Global“, Brauchtumsmuseum Appenzell, Urnäsch (CH). 6. Nov
- „Kunst und Märkte“, Int. Kolloquium, Universität St.Gallen, 17./18.Nov
- „The New Artist“, Workshop SARN, HKB Bern, PROGR Bern, 26. Okt
- „What’s new in New Land Art“, Salon Nomade No. 9, Alpenblick, Tenna 1. Okt
- „New Land Art”, Alps Art Academy, Alpenblick Tenna, 26. Juni
- „Vom Material zum Objekt - Kulturen des Kuratierens und des Konservierens”, 3. Schweizerischer Kongress für Kunstgeschichte, Universität Basel, 25. Juni
- „Identität in der Schweizer Kunst“, Notenstein-La Roche Akademie, Kunsthaus Zürich, 21. Jan
2015
- „Participatory open work and social sculpture“, Bloch Conference, Knockdown Center, New York, 13. Dez
- „Soziale Skulptur“, Buchvernissage Point de Suisse – HMB, Museum für Geschichte, Basel, 2. Dez
- „Wohin steuert wir? - Ein Blick in die Zukunft der Schweiz, Point de Suisse – HMB, Museum für Geschichte, Basel, 15. Okt
- „Wer sind wir? - Der gute Schweizer/die gute Schweizerin“, Point de Suisse – HMB, Museum für Geschichte, Basel, 30. Sept
- „Ich poste, also bin ich”, Tagung „nachbild_vorbildern“, Warburg-Haus Hamburg, 18. Sept
- „Wer bestimmt? - Volkssouveränität oder Postdemokratie“, Point de Suisse – HMB, Museum für Geschichte, Basel, 16. Sept
- „Wo stehen wir? - Die Vermessung der Schweiz“, Point de Suisse – HMB, Museum für Geschichte, Basel, 3. Sept
- "Folklore content in contemporary Art", SIEF Congress 2015, Zagreb, 22.5.15
- "New Public Art: Mocmoc" KUKODUS-Kunst am Bau, Düsseldorf, 11.5.15
- "Cultural Hacking", CKSTER Festival Bern, 25.4.15
- "What's next?", Art Basel Hong Kong, Salon Talk Program, Hong Kong, 16.3.15
- "Methods of Art", Connecting Space, Hong Kong, 15.3.15
- "Generation Y. Cultural Hacking", Bundesakademie für kulturelle Bildung, Wolfenbüttel, 12.1.15
2014
- "Kunst im Stadtkontext", Zürcher Hochschule der Künste Zürich, 5.12.14
- "What's next? Art After Crisis", Connecting Space, Hong Kong, 26.11.14
- "Lebendige Traditionen", Bundesamt für Kultur, Kunsthalle Fri-Art, Fribourg, 25.11.14
- "Point de Suisse", Vortrag/Podium, Gessnerallee Zürich, 14.10.14
- "Point de Suisse", Vortrag/Podium, Théâtre Vidy Lausanne, 25.9.14
- "Die Bildenden und Performativen Künste im Sozialen", FH Dortmund, 9.5.15
- "What's next? 10 Thesen zur nächsten Kunst", Universität für angewandte Kunst Wien, 6.5.15
2013
- "What's next? Kunst nach der Krise", Denkerei Berlin, 14.12.13
- "What's next? Kunst nach der Krise", Universität zu Köln, 10.12.13
- "What's next? Kunst nach der Krise", Zürcher Hochschule der Künste 2.12.13
- "Der neue Künstler", Ringvorlesung, Zürcher Hochschule der Künste, Zürich, 21.10.13
- "The Economy of Creativity", Panel am Salon Suisse, Biennale Venedig, Palazzo Trevisan, Venedig, 17.9.13
- "Mythos Biennale", Vortrag am 2. Schweizerischer Kunsthistorikerkongress, Universität Lausanne, 23.8.13
- "Zwischen den Medien. Kunst- und Medienverständnis im Wandel", Vortrag Hearing, Universität Köln, 5.6.13
- "Urban Interventions - Darstellungsformate im Wandel", Vortrag im Rahmen von Showroom Z+, Zürcher Hochschule der Künste, Zürich, 1.3.13
- "Aufgesockelt. Mocmoc, das ungeliebte Denkmal", Vortrag im Corner College, Zürich, 16.2.13
2012
- "Urban Bloch. Artistic strategies in the post-global era", Talk mit Simon Grand im Rahmen der Konferenz "reArt: the Urban", Gessnerallee, Zürich, 26.10.12
- "Was sie von einem Baumstamm über Kunst und Ökonomie lernen können", Vortrag am Schwarzmarkt "Unser Geld", Bern Biennale, Bern, 7.9.12
- "Bloch" Vortrag im Rahmen des "Professionalisierte Bürger" von und mit Bazon Brock und Peter Sloterdijk, Staatliche Hochschule für Gestaltung Karlsruhe, 19.7.12.
- "Prinzip Bloch" Vortrag und Konferenz mit Bazon Brock und Com&Com, Denkerei Berlin, 02.6.12
- "From local identity to global understanding", Vortrag am Kunstmuseum Kalmar (S), 22.5.12
- "Der Hang zum Bloch. Zum erweiterten Geniebegriff", Performance-Vortrag zusammen mit Simon Grand im Rahmen der Tagung "Subjekt Medium Bildung" in Kooperation der wissenschaftlichen Sozietät Kunst, Medien, Bildung und des Theorie-forum Medienpädagogik, Universität zu Köln 24.3.2012
- "Kunst und Strategie", Vortrag zusammen mit Simon Grand, MOK, Universität St.Gallen, 29.2.12
"Strategic Art?", Vortrag im Rahmen der gleichnamigen Konferenz, Universität der Künste Berlin, 24.2.12 - "Global Art" und "Next Art", Talk im Rahmen des hedo-Camp, ZKM Karlsruhe, 20/21.1.12
2011
- "Shooting Stars", Vortrag zusammen mit Bernhard Bischoff am UBS Arts Forum, Seepark Thun, 31.10.11.
- "What's next? Kunst nach der Krise", Vortrag im Rahmen der gleichnamigen Konferenz an der Universität zu Köln, 21.10.11
- "Bloch", Vortrag am TEDxZürich, tpc Studio, SRF, 4.10.11
- "Das Zeitalter der Postironie", Vortrag am Institut für Kunst und Kunsttheorie an der Universität zu Köln, 21.6.11
- "Gugusdada 2", Vortrag in der Garage, Center for Contemporary Culture, Moskau, 11.3.11
- "Was der Manager vom Künstler lernen kann", Vortrag im Rotary Club Zürich Zoo, 15.2.11
2010
- "Die Kunst der Provokation", Vortrag an der F+F Schule für Kunst und Mediendesign, Zürich, 25.11.10
- "Kunst und Raum", Vortrag am Master für Transdisziplinarität, Zürcher Hochschule der Künste ZHdK, 28.10.10
- "Erfinden und Branden", Vortrag am AUT Architektur und Tirol, Innsbruck, 30.9.10
- "Niveau", Theorieperformance mit Bazon Brock und Com&Com im Rahmen des Symposiums - "60 Jahre Design-Diskurs", Neue Pinakothek München, 28.9.10
- "Necessaire" Theorieperformance mit Bazon Brock im Rahmen des Symposium "Kunst oder Kult", St. Moritz Art Masters, St. Moritz, 3./4.9.10
- "Hochzeit von Com&Merz. Ein Widerruf des 20. Jahrhundert", Theorieperformance mit Bazon Brock und Com&Com, Cabaret Voltaire Zürich, 16.5.10
2009
- "Künstlerische Praxis", Vortrag im Dept. Kunst & Vermittlung, HSLU Luzern, 22.10.09
- "Postirony", Vortrag am Transdiziplinäres Atelier ZHdK, Monte Verita. 3.10.09
- "Strategisches Marketing in der zeitgenössischen Kunst", Vortrag am Institut GWK, Universität der Künste Berlin, 27.1.09
2008
- "Kunst und Tourismus", Vortrag an der Academia Engiadina Samedan, 5.11.08
- "Kunst im öffentlichen Raum", Vortag an der Hochschule für angewandte Wissenschaft, Hamburg 26.9.08
- "Heimat, Mythos und Identität in der Schweizer Kunst", Vortrag im Transdiziplinären Atelier ZHdK, Monte Verita, 18.9.08
- "Wär häts erfundä?" Vortrag im Rahmen der Ausstellung "Vertrautes Terrain. Aktuelle Kunst in/über Deutschland", ZKM Karlsruhe, 3.7.08
- "Media as a Medium", Vortrag an der gleichnamigen Tagung, Universität der Künste UdK Berlin,
27.6.08 - "Migration der Methoden?", Vortrag am Institut für Städtebau, ETH Zürich, 6.3.08
- "Strategisches Marketing in der zeitgenössischen Kunst", Vortrag am Institut GWK, Universität der Künste Berlin, 29.1.08